“山水清韵——陆天波拟古习作展”亮相镇海文化馆

发布日期:2024-01-31 09:00 来源:今日镇海
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1月31日,由镇海区文化和广电旅游体育局主办,镇海区文化馆承办的“山水清韵——陆天波拟古习作展”,在镇海区文化馆正式面向公众展出。

陆天波本人照

陆天波,宁波镇海人,1946年生,退休前是一名眼科医生。在本职工作之余,他勤奋笃学,近六十年如一日,潜心学习书法、绘画、篆刻艺术。他在20岁时便成为宁波市书法家协会会员,44岁成为中国书法家协会会员。更难得的是,陆天波先生静心屏气、恬淡低调,知道他书、画、印“三绝”的人不多,可谓“青山藏片玉,沧海有遗珠”。

陆天波书法作品。

一张药方结缘书法

陆天波先生出生在镇海骆驼。16岁那年,尚未在清湖农业中学毕业的他就被保送到当时的骆驼卫生所学习中医眼科。起初只是当个学徒,学着中医抄方子。有一天,上海著名书法家包六科先生回到家乡骆驼诊所访友,看到中药房桌上的一张中药方,字体工整隽秀,于是询问谁是药方的书写者。当他得知书写者是年仅16岁的陆天波时,便称赞说:“这孩子字写得好,以后大有作为。”

之后,陆天波便拜包六科为师,开始认真系统地学习书法。就是从那时起,陆天波养成了一个习惯——每天早晨四点多起床,自定任务每天临摹20张左右。这个习惯一坚持就是二十几年。每买来一本字帖,陆天波都会仔细品赏,反复揣摩,每帖至少临摹几十遍,甚至上百遍。对书法的悟性敏捷加上日夜苦练,让年纪轻轻的陆天波开始在书法界崭露头角——19岁就成为了宁波市书法家协会会员。

对于练习书法,陆天波很是刻苦。夏天练习书法,为了不让额头的汗流下来打湿纸张,他就用毛巾把头包起来;为了减少蚊子叮咬,他就穿上厚衣服和靴子。只要能专心书画,他觉得吃再多的苦也值得。一次,他看到三卷本孙北海家藏版《淳化阁王羲之法帖》,标价30元。当时,他一个月的工资才12.5元。可是,他心里一直放不下这套书,辗转反侧了一晚上,第二天一早就骑车到宁波买下了这套书。

陆天波篆刻作品。

他开始走近书法世界的同时,也迷上了篆刻。那时16岁的陆天波因为买不起篆刻用的石头,捡回一些铺路用的萧山石自己锯开。尝试过多种字体后,陆天波越发喜欢浑穆润和的小篆字体。他开始买各种篆刻字典,每天翻阅,后来刻的字多了,不用字典就能轻易写出汉字篆体。陆天波篆刻最多的是鲁迅的诗和李清照的词,其次是晚唐司空图的《诗品》。

陆天波的画也是极好的。曾有人这样评价他的画:细细赏识陆天波先生的画,既具有江南的飘逸也具有北方的雄浑,既丰满圆润又细瘦筋骨,在咫尺之间蕴涵着无穷的意蕴,别有一番韵致。既像九曲剡溪百转千回,杏花春雨般情意绵绵、又有万仞华山霹雳惊天,秋风塞北驰骋的骏马。书画同源,陆先生的画,狂草意蕴甚浓——层峦叠嶂,似乎奋啼欲驰;虬枝蚺干,分明甩袖在舞。他的画是灵动的,是鲜活的。

退休后的陆天波依旧保持着早睡早起的好习惯,仍沉浸于诗书画印的世界。并将自己的毕生所学教授给门生,门生获奖无数,他还是淡泊如水。艺术之所以能呈现出动人的魅力,终究原因是我们能看到高贵的人生,就如同陆天波作品中所特有的无心之美和坦荡自然之气,正是他心境的写照。

陆天波山水画作品。

书画绝妙人淡如菊

初见陆天波老先生,一身朴素的衣服,谦卑的问候,让人一下与之拉近了距离,不像一位技艺绝妙的高冷艺术家,反倒像是一位和蔼可亲的老爷爷。他的各种作品更吸引人:书法作品刚健雄强,国画作品轻雅茂密,印章作品浑厚高古……当我们惊叹于他书画艺术的造诣时,谁能想到他的职业是一名眼科医生,诗书画印是他几十年来的业余爱好。

陆天波讲起话来总是笑盈盈的,谈及自己最爱的书画总是谦卑有礼的。他的几位学生这样评说陆天波:“老师是我见过的最热爱和刻苦钻研书画的人,但他从不为名利,他是热爱书画,从骨子里。”

陆天波几十年如一日带着虔诚的心沉浸在书画篆刻的世界,“文革”时期,在没人弄笔研墨的时候,他如痴如醉地苦练书画篆刻基本功。在人心浮躁的当今社会,他仍勤奋笃学,孤室青灯,闭门自修,数十年不辍。

退休前,陆天波几乎每天都是凌晨四点左右起床,写字、作画、篆刻,然后再去单位上班。下班后,他又“钻”进书房闭门自修。为了避免外界的干扰,他退休后的住所面积约70平方米,字、画、印及一柜柜藏书,占据了一大半空间。炎炎夏日,斗室孤灯,他在这里倾心学习书画、篆刻。

“丹青画气不画形,腕底无骨书难成,求到周秦古厚处,超然意象接苍冥。”这是陆天波先生自撰的诗句,意思是绘画具有神气,书法刚劲有力,篆刻朴拙浑厚,这也是他自身艺术创作的写照。

甬上一位著名书法家曾这样评说陆天波:“凭陆君炉火纯青的造诣,他完全可以获得盛名厚利,但是他天性畸零,不愿附庸流俗。”陆天波很少去参与这样那样的比赛、展览。他说:“中国的传统文化艺术博大精深、高山仰止。真正的书法家不是某种字体写得好而得名,而是要对每一种字体都能贯通领会,并且了解书法的历史渊源、流派演变。这就需要投入百分百的热情去坚持自己的理想和信念。一位艺术家,应该孜孜不倦地探索、学习,不为外来的时俗流风所干扰迷惑,洗涤尘垢,保持心灵中的一片净土。”

陆天波山水画作品。

心无旁骛执着笔墨

“画了这么多年画,把70幅作品在镇海展出,能有同道好友提宝贵意见让我颇为感慨。”陆天波说。纵观此次画展作品,可以看到,他的笔下,有飞流直下的瀑布,有岱宗虬曲坚挺的劲松,有嵯峨黛绿的群山。山水相依,风云舒卷,山色晨昏,花草树木,韵味隽永,牢牢盘结慰藉于陆天波热爱山水画的理念中。

任何幸运结果都是长期的沉潜酝酿之后的自然呈现,陆天波的山水画作品也是如此。“这次画展主要展出的是我的一些习作画,也是想和同辈晚辈共同学习交流。”陆天波说。他的画作以临摹清代“四王”和龚贤的山水画为主。清初四王是指王时敏、王鉴、王翚、王原祁,又称江左四王。四人画风接近,按传统审美模式的心理定式,形成“四王”画派,当时以正统地位雄踞于画坛。龚贤则是明末清初著名画家,金陵八大画家之一。

“任何书画和篆刻都离不开书法的功底。”陆天波经常与几位学生说,练好书法后书画篆刻自然浑然一体。“古典文化是书法的基础,绘画则以书法为基础,年轻人学习书法最缺乏的是古典文化修养。”陆天波一直这样认为,诗、书、画、印这四种相辅相成,他阅读了历史上各时期名家的传统文化书籍来提高自己的学识和修养,为写好书法打下坚实的理论基础。他也得力于书法功夫深长,在同道艺友中口碑甚佳,很有影响。他几十年来遍临碑版法帖,如今又进入山水画临摹领域,时时摹习名人名画,长年累月,摹刻不下百余张,取得丰厚扎实的基础,作品追求质朴平实的风格。

大半辈子以来,陆天波先生极少外出旅游。无论外面的世界如何变化,他总是能心无旁骛。他常说:“作为一个以虔诚的心学习艺术的人,要真实不虚,才能领略中国古代灿烂文化遗产中的真谛。”退休之后的陆天波从未停下对诗书画印的爱好和不断创作,并致力于培育新人,骆驼街道的“畸庐艺苑”工作室里总能见到他忙碌的身影。

陆天波老先生很低调,喜欢安静有规律的生活;他又很专注,创作具有阶段性,他总会专注地花一段时间去完成一幅作品;他还很执着,他说书画艺术是他一生最大的爱好,就要花一辈子的时间去琢磨,力求尽量达到完美。

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